BAHIA BLANCA: homenaje al 109 aniversario del nacimiento de CARLOS DI SARLI

El próximo 07 de enero de 2012 a las 10:30 hs se colocara una plaqueta en homenaje al 109 aniversario del nacimiento de CARLOS DI SARLI en el monumento a su figura ubicado en la calle Yrigoyen al 600 de esta ciudad, evento este enmarcado en el ciclo “BAHIA BLANCA NO OLVIDA” que lleva adelante la productora Dandy producciones a cargo de JOSE VALLE, dicho homenaje consistirá en la colocación de una imagen del genial pianista con una descripción de su vida y obra.

CARLOS DI SARLI: “NO HABRA NINGUNO IGUAL, NO HABRA NINGUNO”

Pianista, director y compositor (Bahia Blanca 7 de enero de 1903 – Olivos 12 de enero de 1960)

Nacio en la casa sita en la calle San Martín 48 y su infancia y juventud la vivío en la casa de la calle Buenos Aires(Hoy Irigoyen,) número 511 , de Bahia Blanca.

Nadie como él supo combinar la cadencia rítmica del tango con una estructura armónica, en apariencia sencilla, pero llena de matices y sutilezas, impuso un sello propio, un perfil musical diferente que se mantiene inalterable en toda su prolongada trayectoria.

Dos tangos de su autoría son considerados clásicos del género. El primero es en homenaje a su maestro Osvaldo Fresedo y se llama “Milonguero viejo”; el segundo es un reconocimiento a su ciudad natal, “Bahía Blanca”. No son sus únicas creaciones, pero son las más memorables. Tan memorable como su famosa mano izquierda, “su zurda milonguera” , como dijera un crítico, esa zurda que le otorgaba al sonido del piano un toque distintivo y distinguido, pleno de sutilezas y matices. La mano izquierda de Di Sarli se reconocía por esa manera de decir, de acentuar, de modula

El Señor del Tango fue absolutamente respetuoso de la melodía y el espíritu de los compositores de su repertorio, adornando de matices y sutiles detalles la instrumentación orquestal, apartándose de la falsa contradicción que existía entre el tango evocativo tradicional y la corriente vanguardista.

Los cantores en tiempos del sexteto, fueron por orden de participación: Santiago Devin, Ernesto Famá, Fernando Díaz, Antonio Rodríguez Lesende, Roberto Arrieta e Ignacio Murillo.
El primer cantor de la orquesta fue Roberto Rufino, a quien lo siguieron Antonio Rodríguez Lesende, Agustín Volpe, Carlos Acuña, Alberto Podestá, otra vez Roberto Rufino, nuevamente Alberto Podestá, Osvaldo Cabrera, por tercera vez Roberto Rufino, otra vez Alberto Podestá, Jorge Durán, Raúl Rosales, por cuarta vez Alberto Podestá, Osvaldo Cordó, Oscar Serpa, Mario Pomar, nuevamente Oscar Serpa, Roberto Galé, Roberto Florio, y finalmente Jorge Durán otra vez y Horacio Casares.

La imagen suya, sentado frente al piano con sus lentes ahumados y su leve sonrisa se transformó en un clásico.

EL TANGO SE PINTA LOS LABIOS Y SALE A DESLUMBRAR AL PÚBLICO

El próximo MARTES 6 DE DICIEMBRE a las 20.30 hs en el TEATRO PRESIDENTE ALVEAR (Corrientes 1659) Geraldine Trenza Cobre presentará un mega espectáculo con lo mejor de su repertorio y muy bien acompañada.

El desafío no parece amedrentar a esta joven que llega a los escenarios cargada de energía y ganas de compartir sus buenas aptitudes para el canto, expresividad y fortaleza a la hora de interpretar cada pieza.

Geraldine deja el alma en cada canción, derrocha alegría y sensualidad con sus movimientos enérgicos generando siempre respuesta en la platea, detalle no menor tratándose del 2x4: parejas que salen a bailar animándose al tango fusión, palmas, sonrisas y aplausos enardecidos.

Una imponente banda en vivo donde el bandoneón (Adolfo Trepiana) se mezcla con instrumentos no tradicionales del género como la guitarra eléctrica (Nicolas Garay), la batería (Diego Serra) y el bajo (Damian Carballal), bailarines, presentador de lujo e invitados especiales serán el marco que recibirá a la joven cantante en el escenario de la calle Corrientes. Presentará temas conocidos de tango interpretados por su voz potente y arrabalera. Será presentada nada menos que por Lionel Godoy, conductor consagrado y ligado históricamente al tango que generosamente apoya las nuevas propuestas tangueras engalanándolas con su compañía.

Geraldine Trenza Cobre sorprende en escena, es un concepto original del nuevo género denominado Tango-Rock. La propuesta busca un retorno a la raíces, contemplando el contexto globalizado y tecnológico del mundo actual.

La joven cantante, que además es psicóloga recibida en la Universidad de Buenos Aires, emprende su carrera artística desde pequeña. A los 14 años, paralelamente a sus estudios secundarios en el Colegio Nacional de Buenos Aires, comienza clases de canto hasta que la contratan para grabar su primer disco solista de pop melódico, junto a músicos de la talla de Guillermo Vadalá, Victor Skorpusky, Ana Carfi, y la dirección artística de Eddie Sierra, de la mano del sello DBN.

Luego de algunos años, con el aprendizaje de su primera experiencia en el mundo discográfico, decide hacer “Trenza Cobre”, un disco independiente que recibió muy buenas críticas, donde fusiona los sonidos típicos de los suburbios de Buenos Aires con su estilo personal plasmando su creatividad y su pasión por la música.

Geraldine ha presentado su show en diversos escenarios nacionales e internacionales: Jockey Club, La Viruta Tango, Confitería La Ideal, Salón Canning, Ciclo “Tangos de Marte” en Espacio Dada, Ciclo "Quiero al Tango" en la Legislatura Porteña, Casino del Hipódromo de Palermo, Casino de Puerto Madero, Sheraton Hotel Paraguay, The Setai José Ignacio, participó del Megafestival en Beneficio del Hospital Gutierrez, Milonga Lafayette (Nueva York), 2º Festival de Tango de la Boca, entre otros.

Para disfrutar de su música y videos pueden visitarse los siguientes sitios: http://geraldinetrenzacobre.com/

FALLECIO WALTER VIDARTE

De gran trayectoria en nuestro país

A los 80 años, falleció en España el actor uruguayo Walter Vidarte

El actor uruguayo Walter Vidarte, de gran trayectoría artística en nuestro país, falleció a los 80 años en Madrid, España, a raíz de un cáncer de páncreas. Vidarte participó en algunas películas fundamentales del cine argentino como "Martín Fierro" (1969, Leopoldo Torre Nilsson), "El dependiente" (1969, Leonardo Favio), "Operación Masacre" (1973, Jorge Cedrón) y "La tregua" (1974, Sergio Renán, primera cinta nacional en ser nominada al Oscar), entre más. Nació el 18 de julio de 1931 en Montevideo, donde se formó en la Escuela de Arte Dramático y fue discípulo de Margarita Xirgu. Llegó a la Argentina en 1958 para trabajar en la versión fílmica del cuento de Jorge Luis Borges, "Hombre de la esquina rosada" y luego, "Alias Gardelito". En televisión participó, por caso, en "Doña Disparate y Bambuco", de María Elena Walsh, junto con Perla Santalla. En España continuó su carrera, actuando en series como "La Gioconda está triste" (1977), "Cervantes" (1980), "Crónica del alba"(1983), "Tristeza de amor" (1986), "La huella del crimen" (1990), "Turno de oficio II" (1995), "Pepe Carvalho" (1999) o "Cuéntame" (2003), además de sus participaciones en teatro. Su última película fue "La noche de los girasoles" (2006), del debutante realizador madrileño Jorge Sánchez-Cabezudo.

Finalizó con gran éxito el 1er Festival Nacional de Tango de Bahía Blanca CARLOS DI SARLI

El broche de oro del primer festival bahiense fue el show “POKER DE TANGO” la noche de domingo, en el Teatro Municipal, ante una sala colmada. "Se respira tango, felicidad y alegría en la ciudad", afirmó, el legendario LIONEL GODOY durante el acto de cierre, quien fue portador de saludos y adhesión al festival de figuras destacadas como NELLY OMAR, VIRGINIA LUQUE, ALBERTO PODESTA y ANTONIO CARRIZO.

Con puntualidad digna de un inglés, comenzó el show a las nueve de la noche en punto, tal como estaba estipulado, se escucho en off la voz del maestro Carlos Di Sarli y apareció en escena el Joven Braian Marasca quien se sentó al piano y los acordes de “Bahía Blanca” inundaron de emoción el centenario Teatro Municipal.

Con una espectacular puesta en escena, vestuario y el orgullo bahiense que representa la pareja de bailarines compuesta por Natalia y Gustavo, GABY “LA VOZ SENSUAL DEL TANGO” haciendo gala de su gran sensualidad y belleza, realizó una magnífica interpretación del tango escrito por Carlos Di Sarli “Otra vez Carnaval”, para seguir con otras exquisitas obras del maestro, como así también de otros autores bahienses como Mario Iaquinandi (“Contame una historia”) y Juan Carlos Marambio Catán (“Acquaforte” y “El choclo”) cerrando su participación con una canción que retrata como pocas a Buenos Aires: “MI CIUDAD.

Pasaron por el principal escenario local Leandro Fernandez Suñer con un actuación descollante y una interpretación muy personal y bella del tango “Tabaco” y la promesa que cada día más se convierte en realidad: Esteban Riera, que deleitó a la gran cantidad de público que lleno el “Municipal” con versiones geniales de temas como “La abandone y no sabía” y “Dandy” entre otros.

Llegó el turno de Pablo Gibelli que con su peculiar fraseo y excelente calidad vocal hizo las delicias del público, acompañado por Nicolás Malbos en bandoneón y Pablo Cardinali en guitarra.

Irrumpió en escena la histórica cantante whitense Nora Roca, quien con su melodiosa voz y esa hermosa forma de decir el tango que posee, maravilló con temas como “Verdemar”, ”Nido Gaucho” (ambas con música de Carlos Di Sarli), “Nada” y “Balada para un loco”, entre otros de sus grandes éxitos.

Pudo disfrutarse del aplomo y la elegancia que mantiene el estilo del trío de Lucio Pasarelli, con la inconfundible voz de una cantante totalmente consolidada y respetada como lo es SUSANA MATILLA.

Seguidamente la emoción envolvió a todos cuando uno de los conductores del evento, el histórico JUAN CARLOS BELTRAN, (el otro fue, nada más y nada menos, que LIONEL GODOY), hizo subir al escenario a la esposa y al nieto del gran difusor y luchador de la música ciudadana como lo fue GUSTAVO GABI para recibir una mención “In Memorian”.

Asimismo, el público aplaudió de pie las menciones recibidas por el eximio músico ALBERTO GUALA, RICARDO MARGO, SOLEDAD ESPINA, LUIS CICIVE, RAFAEL EMILIO SANTIAGO, EZEQUIEL CRISOL, el programa de Tv “POR BAHIA” y LIONEL GODOY, que fueran entregadas por la Directora del Instituto Cultural SILVIA CORINALDESI, el escultor CELSO BIONDO, la cantante GABY y JOSE VALLE productor del Festival y CEO de Dany Producciones.

Dos horas y media duró la presentación y el público comenzó a desconcentrarse. Un evento inolvidable lleno de talento y emoción. Cinco estrellas.

El Festival que comenzara el viernes contó con la re-inauguración de la plaza del tango, con la instalación del monumento a Carlos Di Sarli y el mural de figuras históricas de la historia tanguera de Bahía Blanca: Hnos. Persia, Augusto Pedro Berto, Roberto Achával, Francisco Amor, Juan Carlos Marambio Catán, Juan Carlos Cobián, Armando Lacava, Francisco Amor, Eduardo Giorlandini y Mario Iaquinandi.

Desfilaron por los disntos shows los experimentados JUAN CARLOS POLIZZI, RUBEN CORDI, JOSE FRANCIS y MARIO GROSSI, los noveles GERALDINE TRENZA COBRE (con gran repercusión de público y crítica), SEBASTIAN ANDRES, ABROJITO DUO; los buenos valores locales OMAR OLEA, CRISTINA MARINISSEN, CACHO LARA,MIMA ARGAÑARAZ y las muy buenas y personales interpretaciones de FLORENCIA ALBANESI.

Pasó por Bahía Blanca la dulce voz de Jacqueline Sigaut acompañada por el eximio pianista Franco Polimeni, también las muy aplaudidas interpretaciones del “chaplinesco” ROBERTO BASCOY.

Dictaron conferencias EDUARDO GIORLANDINI, MARIEL ESTRADA, ANTONIO GERMANI y CARLOS BENITEZ. Con mucha participación del público, preguntando y aportando datos sobre los temas tratados.

Es de destacar la milonga callejera del día sábado a la mañana donde el tiempo no acompaño, estuvo frio y lluvioso pero los bahienses haciendo gala de su sangre tanguera colmaron la peatonal y participaron muchísimas parejas bailando en la tradicional intersección de las calles Drago y O´Higgins, a metros del histórico Hotel Muñiz.

Diego Rivarola transmitió en vivo y en directo su programa “EL TANGO EN EL MUNDO” y LIONEL GODOY grabó la gala del teatro para su histórico “LA NOCHE CON AMIGOS” ambos transmitidos por la “2X4 FM TANGO” de la Ciudad de Buenos Aires.

JOSE VALLE agradeció el apoyo de todos aquellos que hicieron posible la realización del evento. "No lo hicimos solos, es un trabajo de mucho tiempo y muchas personas", reconoció. Al mismo tiempo, destacó la importancia de la cultura en una sociedad y que Bahía Blanca demostró con la gran afluencia de público a todos los espectáculos, que respeta y no olvida su historia tanguera y que la tiene más presente que nunca.

Gracias a Dios, BAHIA BLANCA NO OLVIDA.

EL GENIAL Florencio Parravicini

Era hijo de un acaudalado coronel argentino que dirigió la Penitenciaría y nieto de un terrateniente que trajo desde Italia el título de marqués. A los 14 años pensaba hacerse cura y a los 16 fue a la Patagonia a cazar lobos. Aprendió a volar y obtuvo el 20 de junio de 1910 el brevet civil n.º 2 en Argentina.A los 25 años viajó a Europa, en cinco años gastó en fiestas y casinos la cuantiosa fortuna que había heredado de sus padres por lo que se fue a París y trabajó como cantor criollo. De regreso a Argentina viajó al sur y se hizo contrabandista en Puerto Deseado. Posteriormente trabajó como cicerone e intérprete y a partir de 1904 como artista en cafés del bajo porteño. Era excelente tirador, lo que aprovechaba para hacer espectáculos usando de su habilidad. Era tío segundo del pintor y artista Benjamín Solari Parravicini (1898-1974). Jerónimo Podestá lo halló en un varieté del Bajo, lo incorporó a su compañía teatral en 1906 y debutando a los 30 años en el Teatro Apolo en el sainete El panete, de Ulises Favaro, donde personificando al desopilante personaje del título comenzó a hacer reír a la platea. A partir de allí trabajó en más de trescientas obras y películas y llegó a ser una de las figuras más destacadas de la escena local. Hacía despliegue de las múltiples actividades que había realizado e incluso se decía descendiente de Napoleón Bonaparte y de Casanova. En muchas de las obras escritas por Parravicini o de otros autores para ser representadas por él, se ficcionalizan esos aspectos -no necesariamente reales- que difundía el propio interesado creando para el público una imagen que explotaba comercialmente. Así por ejemplo, el personaje que representa en su obra Melgarejo es un aviador devenido chofer que llega a batirse en duelo por el honor de una dama. En 1926 se presentó en las elecciones municipales de 1926 como candidato por el partido Gente de Teatro se convirtió en concejal porteño con el 6 por ciento de los votos. Su labor en ese cargo fue prácticamente nula y su mayor mérito fue organizarle un homenaje al Príncipe de Gales cuando visitó la Argentina. Entre las obras teatrales en que actuó están Panete, El cabo Scamione y Cristóbal Colón en la Facultad de Medicina. Entre las películas se destacan Hasta después de muerta, Los muchachos de antes no usaban gomina, Tres anclados en París, Carnaval de antaño y Melgarejo esta última sobre su propio guion. Sabiéndose enfermo de cáncer se suicidó el 25 de marzo de 1941. En su homenaje una calle de Buenos Aires y una avenida de la ciudad de Córdoba llevan su nombre. Carnaval de antaño (1940) Margarita, Armando y su padre (1939) La vida es un tango (1939) El diablo con faldas (1938) Noches de carnaval (1938) Tres argentinos en París (1938) Melgarejo (1937) Los muchachos de antes no usaban gomina (1936) Gervasio Ponce, el Mocho Hasta después de muerta (1916) Ha sido una de esas figuras del espectáculo que difícilmente se puedan equiparar. Tan insólito como espectacular arriba y abajo del escenario fue notable tirador al blanco, pionero de la aviación argentina, corredor de autos, esgrimista, cantante, actor y monologuista sin igual. Un excéntrico que nació dentro de una familia acomodada y prestigiosa pero a quien sus desatinos lo llevaron por el mundo con distinta suerte, pasando de la prosperidad a la estrechez de un día para el otro. Llegó, en su peregrinar por diferentes ámbitos, a pasar incluso por la política, logrando un puesto de concejal. Precursor de los grandes capo-cómicos, hacía reír con su sola presencia apenas aparecía en el escenario. Sus ocurrencias divertían a multitudes y solían superar el límite de lo tolerado por la “moral” de su tiempo. Tal como le confió preocupado el dueño del Teatro Cosmopolita a Pepe Podestá, Parravicini decía “cosas demasiado alegres y divertidas” pero su modo de ser ponía en su contra a parte de la prensa, que incidía sobre las autoridades municipales. Esta situación ponía en riesgo la continuidad del espectáculo y al local al borde de la clausura. En 1911 el escritor y literato catalán Santiago Ruisiñol opinó sobre el actor argentino: “…artista que no puede compararse con ninguno… medio clown, medio juglar, medio cómico, medio serio, observador y desencajado, escandaloso y distinguido… improvisa, llena la escena con su presencia, dejando aturdidos a los actores, a las obras y hasta al público”. PARRAVICINI EN BAHIA BLANCA: Hace 79 años, en enero de 1932, se presentó en el cine Grand Splendid, de Alsina 129, el actor Florencio Parravicini, un verdadero mito de su época. A poco de haber cumplido sus 55 años de vida, llegó a nuestra ciudad este hombre que alimentó con sus historias la fantasía de varias generaciones de argentinos. Nacido en una familia de inmensa fortuna, dedicó gran parte de su vida a la "farra". Pintor, deportista y aviador, despilfarraba todo el dinero que caía en sus manos, al punto de que una y otra vez supo quedar en la ruina. Pero su nombre alcanzó trascendencia popular cuando, en uno de esos quiebres económicos, aceptó una propuesta del empresario "Pepe" Podestá para sumarse a un espectáculo de varieté. En un teatro de la calle Corrientes, Parravicini se reveló como un actor de gran comicidad. Así inició una carrera artística fenomenal, que incluyó varias películas. Los críticos definieron su humor como ligado a la "insinuación mujeril" y sus "chistes verdes" tuvieron una resonancia sin par. En su actuación en nuestra ciudad, "Parra" presentó un unipersonal basado en anécdotas, recuerdos y episodios sentimentales propios, dedicado a la familia, con temas como "El loro que dice feas palabras", "Zurlo y el Coco" y "El maquinista que llegaba fuera de hora". "Noche a noche, la sala se ha visto repleta de público, para verlo en este género elegante y discreto", mencionó este diario. Nueve años después de su paso por Bahía Blanca, la noche del 25 de marzo de 1941, Florencio Parravicini decidió poner fin a su agitada vida: una enfermedad terminal lo había desgastado completamente

EL SEÑOR DEL TANGO EN EL FESTIVAL Y MUNDIAL DE TANGO DE LA CIUDAD DE BS AS

Si se conjuga tango con talento, personalidad, ritmo, armonía y caballerosidad hay un nombre que puede vislumbrarse con cierta claridad, y si a estas características agregamos “Bahía Blanca” sin duda es Carlos Di Sarli el único que puede corresponderse con tan acertadas y halagadoras características.
El señor del tango, tan memorable como su famosa mano izquierda, adorado por los milongueros como por los amantes del tango de tesitura romántica y a la vez acompasada, melodiosa y matizada como para abrazar a una compañera y al son de sus compases sentir que una declaración de amor se deslizara por los movimientos, tendrá, por primera vez, su lugar en el reconocido Festival y Mundial de Tango de la Capital Federal.
La iniciativa lleva el sello de Dandy Producciones que de la mano de su mayor representante, José Valle, trabaja desde hace años para que esta gloria del tango vuelva a tener el reconocimiento que alguna vez lo llevó a los más altos escalones del espectáculo porteño y de los que jamás debió habérselo apartado.
Una bahiense que desde hace más de 10 años pisa escenarios nacionales con su voz y su inconfundible presencia será la encargada de encabezar el homenaje a este coterráneo que hizo que su ciudad trascendiera las fronteras nacionales y llegara a cada rincón del mundo donde dos personas se abrazan al ritmo del 2x4, llegando a ser telón de fondo de numerosas películas cinematográficas producidas hasta en la capital del cine norteamericana.
Gaby, La Voz Sensual del Tango, con casi 27 años, 12 de carrera como intérprete de tango y 6 discos editados, enfrenta uno de los desafíos más grandes como cantante. “Para mí es un honor ser el nombre que encabece este homenaje a un grande del tango como fue el maestro Carlos Di Sarli, que ha dejado a la ciudad en la que crecí y al tango tan bien posicionados en nuestro país y el mundo. Y no sólo se trata de reconocer a alguien que ha hecho mucho sino a alguien que a sabiendas de todos lo hizo y sin embargo murió con la tristeza de la indiferencia por parte de muchos de los que formamos parte de este “submundo” de la cultura y el tango en particular. Creo que las nuevas generaciones, que no vivieron la época de oro del tango y no compitieron por grandes carteles y contratos como los que en aquel
momento manejaba el género, somos los encargados de desmitificar ciertas injusticias que datan de aquella época y reivindicar a quienes lo merecen. En este caso, mi responsabilidad es triple, debo resaltar la figura de un gran músico y compositor que además fue muy maltratado por el medio y aún más: es bahiense como yo”.
Gaby se presentará con entrada libre y gratuita el 27 de agosto a las 19 hs en el Teatro de la Ribera sito en Pedro de Mendoza 1821, en el barrio porteño de La Boca, es la primera vez que la cantante forma parte del itinerario del Festival. “Es un placer formar parte de una movida cultural y tanguera tan grande como lo es el Festival y Mundial de Tango de la Ciudad de Buenos Aires, que da lugar a cientos de artistas para que expresen su arte tanto en el baile como en lo musical y lo vocal, aplaudo estas iniciativas porque nuestro tango y el país las necesita, a veces olvidamos qué es lo que vale realmente para nuestra identidad porque las voces nuestras se pierden en un mundo donde los medios responden a intereses comerciales, y estas cosas hacen que uno siga creyendo en que se puede resistir a la globalización cultural y que aunque todos podamos compartir el arte del resto de los países del mundo y nutrirnos de ello, también podemos tener muy claro de dónde vienen nuestras raíces culturales y valorarlas para alimentar el conocimiento de lo que somos y el camino hacia dónde vamos”- expresó la morocha.
El show que Gaby presentará el próximo sábado en el tradicional barrio de La Boca mostrará gran parte de la obra del maestro bahiense donde no faltarán tangos como Bahía Blanca, Milonguero Viejo, Al maestro con nostalgia (tango que le dedicara Carlos García a Di Sarli), Corazón, De qué podemos hablar, Bien frappe, No me pregunten por qué, Otra vez carnaval, En un beso la vida, Whisky, Con alma y vida (milonga), entre otros y contará además con la presencia de importantes artistas. “Me acompañará en piano el arreglador de todos mis discos, maestro Norberto Vogel, con quien venimos trabajando hace ya casi 8 años y nos conocemos mucho sobre el escenario lo que me brinda una seguridad necesaria para un desafío como este donde interpretaré temas nuevos para mí por tratarse de obras del maestro Di Sarli de los cuales sólo una pieza forma parte de mi repertorio habitual. Además, el baile estará presente con Jesús Velázquez junto a Mariana Castro, los premiados bahienses Natalia y Gustavo y el Dr. Eduardo Giorlandini, bahiense también y miembro de la Academia Porteña del Lunfardo que hará una breve reseña de vida y obra del Señor Del Tango”.
Para coronar la velada, se distinguirá a personas relacionadas con la difusión permanente de la obra de Carlos Di Sarli como RICARDO GARCIA BLAYA, ANSELMO MARINI y LUIS TARANTINO, al Ministro de Cultura de la ciudad porteña HERNÁN LOMBARDI y a la esposa y gran compañera de vida del maestro Di Sarli SRA. MARIA AMELIA GÓMEZ. “Las distinciones que se entregarán fueron talladas en madera por el artista Celso Biondo y son réplicas del monumento que él mismo está realizando para inaugurar en la Plaza del Tango de la comuna bahiense el próximo 30 de septiembre en el marco del 1º Festival de Tango de la Ciudad de Bahía Blanca “Carlos Di Sarli”. Desde el año pasado estamos combinando shows musicales con reconocimientos otorgados por el prestigioso Centro de Estudios de los Intereses Nacionales (CEIN) que, como dije antes, me parecen necesarios por el hecho de conocer más sobre nosotros mismos, sobre los talentos y personas valiosas que tenemos alrededor y a veces no valoramos, y también reconocer el esfuerzo. Necesitamos querer más lo nuestro y para querer y valorar hay que conocer, por eso nuestro trabajo está enfocado en la difusión, un granito de arena a lo mucho, y a veces
silencioso, que se hace por nuestra cultura”- culminó la bahiense, ansiosa porque la obra de Carlos Di Sarli plasmada en este homenaje colme las expectativas de los amantes del tango que seguramente se harán presentes el 27 de agosto a las 19 hs en el Teatro de la Ribera, uno de los tres escenarios que ofician como sede de la nueva edición del Tango Buenos Aires Festival y Mundial con dirección artística de Gustavo Mozzi.

Aniversario asesinato Federico García Lorca

El gran Federico García Lorca, caminaba por las sendas de La Barraca y la de la Casa de Bernarda de Alba, entre otras muchas grandes obras literarias que nos dejó. Pero aún sus restos mortales, permanecen bajo tierra en una de esas tantas fosas comunes donde se encuentran enterrados, los cientos de miles de personas inocentes que sufrieron las inquinas de los sublevados. Entre ellos el gran Federico, que en la madrugada del 18 al 19 de agosto de 1936, fue asesinado junto a un maestro y a dos banderilleros.

Sin que en el transcurrir del tiempo, los fanáticos justicieros del franquismo, pidan perdón, ante las injusticias sociales que cometieron en el más atroz de los holocaustos ocurridos en España. Ya que en la incivil guerra de 1936, atentaron contra las personas que sentían y pensaban contrariamente a los del régimen de los sublevados.

Siendo la causa, para que en estos días, se le rindan merecidos homenajes a Federico García Lorca. Pero, debo protestar y protesto, ante algunos de los poetas de medio tapón, que lo harán en púlpitos y escenarios españoles y del resto del universo.
Porque, algunos o muchos de ellos, mancharán la dignidad humana, al utilizar versos y poemas de Lorca. No en la taurina hora de las cinco en punto de la tarde con sol y moscas.

Sino cuando la luz de la libertad de expresión a través de la palabra. Se pierda en las tinieblas de salones de actos y nobles. En la oscuridad del servilismo y despotismo admitido por ciertas sabandijas, que cocinan o condimentan sopas de letras en cualquier rincón del planeta.

Sabandijas, las que con tal de que les publiquen sus obras con dinero público de los contribuyentes. Son capaces de permitir tijeretazos aquí, allá y donde le encarte al bellaco político de turno.

Pero, los falderos junta letras oficialistas ni consiguiendo esos u otros favores traperos. Prosiguen haciendo daño a los pocos que no pertenecen a sus reatas. Debido a que esas personas libres de ataduras. Se atreven a llamar a las cosas sin tirar por la calle de las ambigüedades. Al importarles bien poco, quién sea el personaje que maneje la batuta de la alcaldía o de la delegación oficial correspondiente.

Porque siempre, sin nada a cambio. Cuando les avala la razón, apoyan a los desprotegidos, humillados, vilipendiados, extorsionados, saqueados y violados en sus derechos.

Consecuentemente, me descubro respetuosamente ante mis maestros Federico García Lorca, Antonio Machado, Miguel Hernández y tantos otros poetas, que prefirieron seguir desnudos y descalzos defendiendo su razón de ser. Antes que, aceptar los manjares que les ofrecían, para que torcieran el camino de su verdad. Cuya verdadera madre es la esencia de sus versos y poemas.

Estimados lectores, estamos en esta etapa de nuestros días faltos de principios y de ideales, por culpa de esta sociedad de mercadeo y mercenarios. Horrorizándome observar, cómo ciertos políticos que se denominan demócratas. Son capaces de sacar sus guadañas anónimamente, para arremeter como gallinas cluecas, contra el que a pecho descubierto, expresa su pensar sobre sangrantes lances de esta selva.

Y, es por lo que pienso que sus acólitos literatos con hocicos perrunos. Se comportan como verdaderos cobardes y escorias de la sociedad. Al no denunciar públicamente con sus nombres y apellidos, los continuos saqueos que están sufriendo las arcas públicas de distintos pueblos y ciudades españolas.

Y menos, se atreverán a exclamar contra los sanguinarios terroristas de guante blanco,-que haberlos los hay, en no pequeñas cantidades-.
Obviando desde su prosa novelesca, política o versada. El horror de los horrores cometido contra nuestro pueblo. Así como los de más allá de nuestros límites entre ellos Palestina, Irak o el Sahara.

Estimado lector, para ir finalizando, diré que tenía intención de recrearme en el libro de Federico titulado Poeta en Nueva York. Pero es más que evidente que me hierve el proceder de ciertos miserables de los diferentes status sociales.

Y como la Cultura siempre queda y los malos políticos se marchan. Tengo claro que al político respetable lo respeto y a los nefastos los combato. Consecuentemente, llevo unos días paladeando, las hermosas melodías, que compondremos con versos y poemas de Federico García Lorca. Un reducido grupo de poetas en la Fundación Municipal de Cultura José Luis Cano de Algeciras. El viernes 19 de agosto a partir de las 20,30 horas.

Siendo significativo, que varios de los que participaremos, volveremos a pisar ese templo cultural del pueblo, después de más de cuatro años sin poder hacerlo oficialmente. Al haber sido presuntamente censurados, por parte del anterior equipo de Gobierno municipal del Partido Socialista Obrero Español e Izquierda Unida de Algeciras.

GÜELCOM

Se trata de una comedia romántica argentina protagonizada por una de las parejas televisivas del momento: Mariano Martínez y Eugenia Tobal. Con las actuaciones especiales de Peto Menahen, Maju Lozano, Gustavo Garzón. Es la ópera prima del director y co-guionista Yago Blanco.

El guión narra la historia de una pareja, Leo (psicólogo) y Ana (cocinera) que se reencuentran después de que ella había decidido irse a vivir a España a probar suerte con su profesión. Él no había querido acompañarla y entonces la pareja se separó.

El regreso de un matrimonio amigo es la excusa para organizar una fiesta que oficia de reencuentro entre los protagonistas. A partir de allí se desarrolla una serie de situaciones y diálogos que despertarán sentimientos del pasado y rencores no resueltos definitivamente.

El resultado es una película simpática, que entretiene, se “deja ver”. En lo personal me gustó, no es una trama demasiado compleja y dramática, tiene sus clichés y lugares comunes y no profundiza en cuestiones dolorosas de la separación y la pérdida, pero tiene una buena producción, la narración es correcta y el elenco resulta un acierto ya que Martínez, aunque no es un actor deslumbrante, al público femenino le cae en gracia

Es un producto entretenido para disfrutar un sábado a la noche o domingo a la tarde con la pareja o con amigos.

Tal vez no sea un film de lo más elogiado por la crítica cinematográfica porque parece un producto televisivo con formato de cine pero rescato el buen momento que el público experimenta al verla, disfrutando de un entretenimiento agradable con una película simpática, colorida y optimista. La vida y las relaciones humanas no son tan simples como se representan en el film pero también es cierto que a veces la vida nos presenta oportunidades, sorpresas y regalos bastante inesperados.

Viviana Cipolla

Corresponsal Ciudad Autónoma de Bs As

“La fama es puro cuento”

LU3 AM 1080, Bahía Blanca